Nakala hii ni ya wale wanaoenda kwenye Jumba la Makumbusho la Pushkin SI kwa mara ya kwanza. Tayari umeona zaidi kazi bora kuu za Jumba la Sanaa la Uropa na Amerika (ambayo ni sehemu ya Makumbusho ya Pushkin na iko katika jengo tofauti kwenye Volkhonka, 14 huko Moscow). Na "Wachezaji wa Bluu" Degas. И "Jeanne Samary" Renoir. Na maua maarufu ya Maji ya Monet.
Sasa ni wakati wa kuchunguza mkusanyiko kwa kina zaidi. Na makini na kazi bora za sanaa zisizo na hyped. Lakini bado kazi bora. Wasanii wakubwa sawa.
Na hata wale ambao uliwapita kwenye ziara yako ya kwanza kwenye jumba la kumbukumbu. Haiwezekani kwamba ulisimama mbele ya "Wasichana kwenye Daraja" Edvard Munch. Au "Jungle" Henri Rousseau. Hebu tuwafahamu zaidi.
1. Francisco Goya. Carnival. 1810-1820
Picha tatu tu za Francisco Goya zimehifadhiwa nchini Urusi. Wawili kati yao wako kwenye Jumba la Makumbusho la Pushkin (Uchoraji wa tatu, "Picha ya mwigizaji Antonia Zarate" - katika Hermitage. Kwa hivyo, inafaa kuzingatia mmoja wao. Yaani, Carnival.
Anajulikana kidogo nje ya nchi. Walakini, goy sana. Katika roho yake. Mwovu, mzaha. Carnival hufanyika wakati wa mchana. Lakini inahisi kama usiku kwenye picha. Kwa hivyo inatisha inaonekana "kusherehekea" watu. Kana kwamba hawa walikuwa walevi na majambazi asubuhi walitoka kwa fujo.
Labda hii ndiyo kanivali yenye giza zaidi kuwahi kuandikwa. Giza kama hilo lilikuwa tabia ya kazi zote za baadaye za Goya. Hata kwenye kazi za kupendeza zaidi zilizoagizwa, angeweza kuonyesha viashiria vya ubaya.
Ndiyo, endelea picha ya mwana wa aristocrats alionyesha paka na macho mabaya. Wanafananisha maovu ya ulimwengu, ambayo yanajitahidi kumiliki nafsi isiyo na hatia ya mtoto.
2. Claude Monet. Lilac kwenye jua. 1872
"Lilac kwenye jua" - embodiment sana hisia. Rangi mkali. Tafakari ya mwanga kwenye nguo. Tofauti ya mwanga na kivuli. Ukosefu wa maelezo sahihi. Picha ni kana kwamba kupitia pazia.
Ikiwa unapenda hisia, hakika utaelewa kwanini kutoka kwa picha hii.
Watoto wadogo huona ulimwengu bila maelezo, kana kwamba kupitia maji. Angalau, hivi ndivyo watu wanaojikumbuka wenyewe katika umri wa miaka 2-3 wanavyoelezea kumbukumbu zao. Katika umri huu, tunatathmini kila kitu kihisia zaidi. Kwa hiyo, kazi za Impressionists, hasa Claude Monet kuamsha hisia zetu. Ya kupendeza zaidi, kwa kweli.
"Lilac katika Jua" sio ubaguzi. Haijalishi kwamba nyuso za wanawake walioketi chini ya miti hazionekani. Na hata zaidi, hali yao ya kijamii na mada ya mazungumzo hayajalishi. Hisia zitakulemea. Tamaa ya kuchambua kitu haitaamka. Kwa sababu wewe ni kama mtoto. Furahini. Kuwa na huzuni. Unapenda. Una wasiwasi.
Soma zaidi juu ya kazi nyingine nzuri ya Monet huko Pushkin Boulevard des Capucines. Ukweli usio wa kawaida juu ya uchoraji ".
3. Vincent van Gogh. Picha ya Dk. Ray. 1889
Van Gogh katika miaka ya mwisho ya maisha yake ilitawaliwa kabisa na rangi. Ilikuwa wakati huu kwamba anaunda maarufu wake "Alizeti". Hata picha zake ziko wazi sana. Hakuna ubaguzi - "Picha ya Dk. Ray."
Jacket ya bluu. Mandharinyuma ya kijani yenye mizunguko ya manjano-nyekundu. Sio kawaida sana kwa karne ya 19. Bila shaka, Dk. Ray hakuthamini zawadi hiyo. Aliichukulia kama picha ya kejeli ya mgonjwa wa akili. Niliitupa kwenye dari. Kisha akafunika kabisa shimo kwenye banda la kuku.
Kwa kweli, von Van Gogh vile aliandika kwa makusudi. Rangi ilikuwa lugha yake ya mafumbo. Curls na rangi angavu ni hisia za shukrani ambazo msanii alihisi kwa daktari.
Baada ya yote, ni yeye ambaye alimsaidia Van Gogh kukabiliana na magonjwa ya akili baada ya tukio hilo maarufu na sikio lililokatwa. Daktari hata alitaka kushona kwenye sehemu ya sikio ya msanii. Lakini alipelekwa hospitalini kwa muda mrefu sana (Van Gogh alitoa sikio lake kwa kahaba na maneno "Hii inaweza kuwa na manufaa kwako").
Soma juu ya kazi zingine za bwana katika kifungu hicho "Vito 5 vya Van Gogh".
4. Paul Cezanne. Peaches na pears. 1895
Paul Cezanne alitangaza kususia picha hiyo ya picha. Kama watu wa wakati wake wa Impressionists. Ikiwa Waandishi wa Impressionist walionyesha hisia ya muda mfupi tu, wakipuuza maelezo. Cezanne alibadilisha maelezo haya.
Hii inaonekana wazi katika maisha yake bado Peaches na Pears. Angalia picha. Utapata upotoshaji mwingi wa ukweli. Ukiukaji wa sheria za fizikia. Sheria za mtazamo.
Msanii hutoa maoni yake mwenyewe juu ya ukweli. Yeye ni subjective. Na tunaangalia kitu kimoja wakati wa mchana kutoka kwa pembe tofauti. Kwa hiyo inageuka kuwa meza inaonyeshwa kutoka upande. Na kibao kinaonyeshwa karibu kutoka juu. Inaonekana inatuegemea.
Angalia mtungi. Mstari wa meza upande wa kushoto na wa kulia wake haufanani. Na kitambaa cha meza kinaonekana "kutiririka" ndani ya sahani. Picha ni kama fumbo. Kadiri unavyotazama kwa muda mrefu, ndivyo unavyopata upotoshaji zaidi wa ukweli.
Tayari jiwe la kutupa kutoka kwa cubism ya Picasso na primitivism Matisse. Ni Cezanne ambaye ndiye msukumo wao mkuu.
5. Edvard Munch. Wasichana kwenye daraja. 1902-1903
Utambulisho wa kampuni ya Edvard Munch uliathiriwa na Van Gogh. Kama vile Van Gogh, anaelezea hisia zake kwa msaada wa rangi na mistari rahisi. Van Gogh pekee ndiye alionyesha furaha, furaha zaidi. Munch - kukata tamaa, huzuni, hofu. Kama katika mfululizo picha za kuchora "Scream".
"Wasichana kwenye Daraja" iliundwa baada ya "Scream" maarufu. Wanafanana. Daraja, maji, anga. Mawimbi makubwa sawa ya rangi. Tofauti na "Scream", picha hii hubeba hisia chanya. Inabadilika kuwa msanii hakuwa kila wakati kwenye mtego wa unyogovu na kukata tamaa. Wakati fulani matumaini yalipenya ndani yao.
Picha hiyo ilichorwa katika mji wa Osgardstran. Msanii wake alimpenda sana. Sasa kila kitu bado kipo. Ukienda huko, utakuta daraja lile lile na nyumba ile ile nyeupe nyuma ya uzio mweupe.
6. Pablo Picasso. Violin. 1912
Picasso aliweza kufanya kazi katika mwelekeo tofauti wakati wa maisha yake. Ingawa wengi wanamjua kama cubist. "Violin" ni moja ya kazi zake za kuvutia zaidi za Cubist.
Violin Picasso "ilivunjwa" kabisa katika sehemu. Unaona sehemu moja kutoka pembe moja, nyingine kutoka pembe tofauti kabisa. Msanii anaonekana kucheza mchezo na wewe. Kazi yako ni kuweka kiakili sehemu tofauti katika kitu kimoja. Hapa kuna fumbo la kupendeza kama hilo.
Hivi karibuni, Picasso, pamoja na turubai na rangi za mafuta, itaanza kutumia vipande vya gazeti na kuni. Hii itakuwa collage. Mageuzi haya haishangazi. Hakika, katika karne ya 20, kwa msaada wa teknolojia, ni rahisi kuona na hata kuwa na uzazi wa kazi yoyote. Na kazi tu iliyofanywa kutoka kwa vipande vya vifaa tofauti inakuwa ya kipekee. Si rahisi hivyo kuzaliana tena.
Kuhusu kito kingine cha bwana, ambacho kimehifadhiwa katika Pushkin, soma nakala hiyo "Msichana kwenye mpira" Picasso. Picha inasimulia nini?
Ikiwa unataka kutembelea Makumbusho ya Pushkin tena, basi nimefikia lengo langu. Ikiwa haujawahi hapo awali, anza kusoma kazi zake bora kutoka kwa nakala hiyo "Picha 7 za Jumba la kumbukumbu la Pushkin zinafaa kuona".
***
Maoni wasomaji wengine tazama hapa chini. Mara nyingi wao ni nyongeza nzuri kwa makala. Unaweza pia kushiriki maoni yako kuhusu uchoraji na msanii, na pia kuuliza mwandishi swali.
Acha Reply